新时代艺术家（重生） 第430节
电影拍摄的过程中，剧本还在不断的修改。
张家鲁提供鬼市概念，徐克则为还原大唐盛世提出要建造虚幻的通天浮屠。
徐克，看得出来，真的是尽力了。
《通天帝国》这部戏他输不起，将所有的本事都使了出来。
只是这部戏，不是属于他的电影，见不到他强烈的个人的气质。
《倩女幽魂》的幽怨诡异，《新龙门客栈》的侠客江湖，《黄飞鸿》的昂扬浩大。
每部电影都有味道，让人难忘，通天帝国，没有这种味道。
作为悬疑片，不够惊悚和悬念，作为武侠片，没有江湖情怀，作为历史片，不够严谨肃穆。
属于糅合各种吸引眼球元素的四不像作品。
当然，经过一系列事，沈三通也不只是看缺点。
《通天帝国》也有优点。
影片视觉效果华丽，打斗诡异变幻莫测，在当时是最接近好莱坞标准的华语电影。
把狄仁杰做成超级英雄也是一个不错的尝试。
为了打造了“十大场景”，弄出了1000多张设计图。
用草图、实景图、电影画面，多种方式将几处主要场景呈现给观众。
呈现了大唐盛世上的瑰丽想象，投入之庞大和精细，是之前华语电影没有的。
这场碰头会。
参与的有徐克、施南生，火车头电影公司的一位制片人，钱雁秋代表编剧团队出席。
这部戏沈三通找来钱雁秋编剧，同时担任《通天帝国》的副导演。
主要看重他和梁冠华、张子健合作拍摄了古装推理悬疑剧《神探狄仁杰》。
沈三通推门进来。
徐克、施南生一行人连忙起身。
沈三通笑道：“徐导，坐，坐，你是我前辈。施制片坐。”
又对钱雁秋道：“老学长，大家都坐。”
沈三通开门见山，直接道：“这部戏我只抓三点，一个是电影技术，推动电影数字技术，改进和完善3d技术。”
“第二则是剧情，作为历史题材可以虚构、架空，但必须有基本逻辑。”
“第三选角上，主要角色大陆方面为主。”
钱雁秋坐在座位上，只感觉沈三通非常强势，可以用霸道来形容。
他瞟了眼坐在斜对面的徐克夫妇，发现两人很平静。
内心不由感慨，沈三通这个小学弟牛啊，港岛导演服服帖帖。
第5章 霸气的沈三通
徐克道：“我们的电影技术可以吗，保险起见是不是和外国合作？”
沈三通打消他的疑虑：“足够了，我用多部电影，持续的给项目锻炼，国际前列暂时没到，比韩国那边还是可以的。”
“尤其是《赤壁》项目，还有我去年拍完的《鲨滩》，3d技术积累方面放在国际上也是前列水平。”
“最大的优势，我们有人才优势，去年高校毕业生接近五百万。”
“效率比外面高，一年能顶外面三年，人工现阶段也便宜。”
“这部戏我打算投一亿人民币，用好了能超过一亿美元。”
沈三通不等式，一亿人民币＞一亿美元。
太自信了。
沈三通的自信随着他一个又一个成绩背书，有一种极大的感染力，直接压制了徐克。
特效方面沈三通有具体要求：“不能为了特效而弄特效，特效要真实，不是作为主创，高高在上告诉观众：你看我弄特效了，我这是大片。”
“这绝对不行。”
“大片在观众心中口碑臭了，今年贺岁档提振了一波，但是很快还会再臭掉。”
“把实景功夫用足，建筑、船舶，能实景来就实景来，我们保留了很多名胜古迹，也可以展现出来。”
“至于布景和服装，要做实做美，符合当时的历史，又要展现出服饰之美。”
“而在必须用cg的地方，要舍得花时间，为了好的效果，后期做一年也要等。”
“真实，质感，做好这两点，剧情不差，电影就差不了。”
谈完电影技术问题，钱雁秋问道：“剧本第三稿，你觉得如何？”
沈三通道：“很好，符合我的要求。”
“打着狄仁杰的名号，推理部分就不能简陋，就不能没有层次，没有呼应。”
“不能通过演员‘告诉’的方式揭露真相，而是要让观众通过演员‘看到’，得到解谜的乐趣。”
“第三稿味道有了，不过徐导要加入进来，将之变成拍摄剧本。”
剧本一开始，沈三通没让徐克碰。
不相信徐克的剧本能力。
现在剧本弄好了一个框架，徐克可以加入进行导演创作。
《通天帝国》项目，一件件事快速推进。
徐克问道：“动作设计方面？”
沈三通只要求总的：“在剧本技术上进行动作设计，具体你来把握。”
“我只要求不能为了打而打，要打的漂亮好看，呈现效果上干净凌厉。”
“具体是通过动作设计上，还是后期剪辑，由你来把握，最终效果不要慢动作，也不要拖沓。”
徐克写写画画，心中满意。
沈三通虽然强势，但是很多只做总的要求，给他留下了很大的创作空间。
谈着谈着。
说到了关键，施南生道：“选角方面，要多少向大陆演员倾斜，给港岛演员多少机会？”
众人精神一震，这是个敏感话题，也是很重要的话题。
电影项目给大陆演员机会的导演不多，尤其是明星类演员，更得不到机会。
放眼电影圈，也就是沈三通和冯小刚两个给机会。
去年12月，陈嘉上开拍《画皮》用陈坤、小燕子和周迅等大陆演员做主角。
这是港岛导演北上四年来，第一次在大片上用大陆方面演员做主角。
业内影响很大，直到现在还在掰扯。
港岛电影人很多公开批判陈嘉上，不该开先河，是港圈罪人。
一些媒体也纷纷质疑，大陆演员扛不起票房来，观众不喜欢大陆演员，是“票房毒药”，不如甄子丹能够撑起场面。
不只是港岛媒体，大陆媒体更凶。
哪怕沈三通多次证明大陆演员不比港岛演员差，冯小刚《集结号》也证明了，但一些媒体就当没看到。
疯狂的攻击、质疑、批判，不把大陆人当人。
沈三通直白道：“电影，电影为第一位，这部戏要出彩，必须留足钱来做后期。”
“实景布置、服装，各种开支，要花不少钱。”
“为了留足钱给后期，演员薪资方面要控制在八百万，最好五百万之内。”
沈三通没说要用多少港岛演员，但意思很明显。
港岛演员可以用，但是价格不能高，不能超过薪资线。
施南生提议道：“狄仁杰找刘德华如何，他有票房号召力，哪怕贵一点也值得。”
沈三通没有直接否定：“如果五百万能请过来，这部分可以超支。”
施南生面面相觑：“就算友情价，也至少一千五百万。”
沈三通不由嗤笑一声，摇头道：“那就不适合。”
友情价一千五百万，当他冤大头？
狄仁杰刘德华演不了。
不是对他有意见，而是真的没有演技。
原版刘德华演的很失败，不像侦探。
一直到故事最后，他也完全没有融入狄仁杰这个角色。
自始至终都是刘德华，和狄仁杰完全无关。
更恶心的是剧情。
从头到尾，没有看出来李冰冰的上官静儿和刘德华的狄仁杰是怎么爱上的。
邓超的角色裴东来都比刘德华关心李冰冰。
上官静儿追敌人，裴东来会说“小心”。
见不到她，还会念叨她。
电影里，是李冰冰一见刘德华就脱——
见到刘德华第一场戏就把自己脱光光，色诱。
张家鲁提供鬼市概念，徐克则为还原大唐盛世提出要建造虚幻的通天浮屠。
徐克，看得出来，真的是尽力了。
《通天帝国》这部戏他输不起，将所有的本事都使了出来。
只是这部戏，不是属于他的电影，见不到他强烈的个人的气质。
《倩女幽魂》的幽怨诡异，《新龙门客栈》的侠客江湖，《黄飞鸿》的昂扬浩大。
每部电影都有味道，让人难忘，通天帝国，没有这种味道。
作为悬疑片，不够惊悚和悬念，作为武侠片，没有江湖情怀，作为历史片，不够严谨肃穆。
属于糅合各种吸引眼球元素的四不像作品。
当然，经过一系列事，沈三通也不只是看缺点。
《通天帝国》也有优点。
影片视觉效果华丽，打斗诡异变幻莫测，在当时是最接近好莱坞标准的华语电影。
把狄仁杰做成超级英雄也是一个不错的尝试。
为了打造了“十大场景”，弄出了1000多张设计图。
用草图、实景图、电影画面，多种方式将几处主要场景呈现给观众。
呈现了大唐盛世上的瑰丽想象，投入之庞大和精细，是之前华语电影没有的。
这场碰头会。
参与的有徐克、施南生，火车头电影公司的一位制片人，钱雁秋代表编剧团队出席。
这部戏沈三通找来钱雁秋编剧，同时担任《通天帝国》的副导演。
主要看重他和梁冠华、张子健合作拍摄了古装推理悬疑剧《神探狄仁杰》。
沈三通推门进来。
徐克、施南生一行人连忙起身。
沈三通笑道：“徐导，坐，坐，你是我前辈。施制片坐。”
又对钱雁秋道：“老学长，大家都坐。”
沈三通开门见山，直接道：“这部戏我只抓三点，一个是电影技术，推动电影数字技术，改进和完善3d技术。”
“第二则是剧情，作为历史题材可以虚构、架空，但必须有基本逻辑。”
“第三选角上，主要角色大陆方面为主。”
钱雁秋坐在座位上，只感觉沈三通非常强势，可以用霸道来形容。
他瞟了眼坐在斜对面的徐克夫妇，发现两人很平静。
内心不由感慨，沈三通这个小学弟牛啊，港岛导演服服帖帖。
第5章 霸气的沈三通
徐克道：“我们的电影技术可以吗，保险起见是不是和外国合作？”
沈三通打消他的疑虑：“足够了，我用多部电影，持续的给项目锻炼，国际前列暂时没到，比韩国那边还是可以的。”
“尤其是《赤壁》项目，还有我去年拍完的《鲨滩》，3d技术积累方面放在国际上也是前列水平。”
“最大的优势，我们有人才优势，去年高校毕业生接近五百万。”
“效率比外面高，一年能顶外面三年，人工现阶段也便宜。”
“这部戏我打算投一亿人民币，用好了能超过一亿美元。”
沈三通不等式，一亿人民币＞一亿美元。
太自信了。
沈三通的自信随着他一个又一个成绩背书，有一种极大的感染力，直接压制了徐克。
特效方面沈三通有具体要求：“不能为了特效而弄特效，特效要真实，不是作为主创，高高在上告诉观众：你看我弄特效了，我这是大片。”
“这绝对不行。”
“大片在观众心中口碑臭了，今年贺岁档提振了一波，但是很快还会再臭掉。”
“把实景功夫用足，建筑、船舶，能实景来就实景来，我们保留了很多名胜古迹，也可以展现出来。”
“至于布景和服装，要做实做美，符合当时的历史，又要展现出服饰之美。”
“而在必须用cg的地方，要舍得花时间，为了好的效果，后期做一年也要等。”
“真实，质感，做好这两点，剧情不差，电影就差不了。”
谈完电影技术问题，钱雁秋问道：“剧本第三稿，你觉得如何？”
沈三通道：“很好，符合我的要求。”
“打着狄仁杰的名号，推理部分就不能简陋，就不能没有层次，没有呼应。”
“不能通过演员‘告诉’的方式揭露真相，而是要让观众通过演员‘看到’，得到解谜的乐趣。”
“第三稿味道有了，不过徐导要加入进来，将之变成拍摄剧本。”
剧本一开始，沈三通没让徐克碰。
不相信徐克的剧本能力。
现在剧本弄好了一个框架，徐克可以加入进行导演创作。
《通天帝国》项目，一件件事快速推进。
徐克问道：“动作设计方面？”
沈三通只要求总的：“在剧本技术上进行动作设计，具体你来把握。”
“我只要求不能为了打而打，要打的漂亮好看，呈现效果上干净凌厉。”
“具体是通过动作设计上，还是后期剪辑，由你来把握，最终效果不要慢动作，也不要拖沓。”
徐克写写画画，心中满意。
沈三通虽然强势，但是很多只做总的要求，给他留下了很大的创作空间。
谈着谈着。
说到了关键，施南生道：“选角方面，要多少向大陆演员倾斜，给港岛演员多少机会？”
众人精神一震，这是个敏感话题，也是很重要的话题。
电影项目给大陆演员机会的导演不多，尤其是明星类演员，更得不到机会。
放眼电影圈，也就是沈三通和冯小刚两个给机会。
去年12月，陈嘉上开拍《画皮》用陈坤、小燕子和周迅等大陆演员做主角。
这是港岛导演北上四年来，第一次在大片上用大陆方面演员做主角。
业内影响很大，直到现在还在掰扯。
港岛电影人很多公开批判陈嘉上，不该开先河，是港圈罪人。
一些媒体也纷纷质疑，大陆演员扛不起票房来，观众不喜欢大陆演员，是“票房毒药”，不如甄子丹能够撑起场面。
不只是港岛媒体，大陆媒体更凶。
哪怕沈三通多次证明大陆演员不比港岛演员差，冯小刚《集结号》也证明了，但一些媒体就当没看到。
疯狂的攻击、质疑、批判，不把大陆人当人。
沈三通直白道：“电影，电影为第一位，这部戏要出彩，必须留足钱来做后期。”
“实景布置、服装，各种开支，要花不少钱。”
“为了留足钱给后期，演员薪资方面要控制在八百万，最好五百万之内。”
沈三通没说要用多少港岛演员，但意思很明显。
港岛演员可以用，但是价格不能高，不能超过薪资线。
施南生提议道：“狄仁杰找刘德华如何，他有票房号召力，哪怕贵一点也值得。”
沈三通没有直接否定：“如果五百万能请过来，这部分可以超支。”
施南生面面相觑：“就算友情价，也至少一千五百万。”
沈三通不由嗤笑一声，摇头道：“那就不适合。”
友情价一千五百万，当他冤大头？
狄仁杰刘德华演不了。
不是对他有意见，而是真的没有演技。
原版刘德华演的很失败，不像侦探。
一直到故事最后，他也完全没有融入狄仁杰这个角色。
自始至终都是刘德华，和狄仁杰完全无关。
更恶心的是剧情。
从头到尾，没有看出来李冰冰的上官静儿和刘德华的狄仁杰是怎么爱上的。
邓超的角色裴东来都比刘德华关心李冰冰。
上官静儿追敌人，裴东来会说“小心”。
见不到她，还会念叨她。
电影里，是李冰冰一见刘德华就脱——
见到刘德华第一场戏就把自己脱光光，色诱。